认真品味一部作品后，相信你会有不少感想吧，写一份观后感，记录收获与付出。那要怎么写好观后感呢？以下是小编为大家整理的《盗梦空间》观后感（通用6篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
《盗梦空间》观后感1
电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。
为了展开和康博公司的较量，柯布一行人选取在梦里行动，这样既避免了现实生活中的伤害，又能在对方最薄弱的时候获取对自我最有利的信息。所谓梦，就是人的潜意识，透过进入人的潜意识而获取有用的信息，这样做虽是违法的，但这种行为应用在现实社会对于很多商业战争也是十分有利的。
在电影中，柯布是造梦者，他有很多的造梦理论，听上去是很复杂难懂的，但其实原理很简单，就是在人的潜意识里，只有自我是核心，其余都是记忆映射出来的影子，影子都会关注着核心，所以人在自我的梦中永远是主角。
利用人的潜意识进行活动的技术在很多电影中都有应用，电影《阿凡达》就是利用了生物连接技术，用人脑的潜意识进入潘朵拉星球，在另一个空间中进行人类活动。电影《危机解密》也是利用了生命垂危之人的潜意识让人在另一个时空内继续存活。
高端的现代科技为很多电影带给了技术支持，而本片也是在原有的技术构想下构成的。
电影《盗梦空间》以其宏大的空间场景和巧妙的配乐效果赢得了世界观众的青睐和关注。本片无论是从艺术欣赏方面还是技术实现方面都有其分析的价值和观赏的必要性。对于观众而言，视觉的冲击力和听觉的享受性是一部影片艺术性质的重要体现。然而，科幻片的技术支持更加重要，有些现代科技比较难以让人理解，但是作为电影中的一个重要元素透过影片情节展此刻观众面前就变得通俗易懂了。如此看来，本片赢得很好的口碑并不是空穴来风。
《盗梦空间》观后感2
只有到达这种“失神顏真赤苦悶”般搜肠刮肚思索的境地，你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界；相信我，只要你还有一点点好奇心，你都会不由自主地一头栽进去的，问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。
因为，对于电影的全面欣赏，要求我们既能“融进去”，还能“跳出来”，适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且，如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众，那本片还是脱不了机巧的嫌疑，电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的，的确是个能够令人沉迷的结构；但正因为如此，它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍：它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”，不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上，以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”；其实，过分执着，也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义，就在“逝去”二字：你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子，才有无限想象空间；这种创造无限想象空间的思维本身，才是那“逝去的一”。
按照这种思路，在适当的时候，不妨跳出诺兰构造的电影资料，将电影作为一个整体来看，你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是，他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释，都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来，片中有三种爱，一种奠定了整个过程的经验前提（没有这个，“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成，同时过程也不会变的如此复杂与紧张），另一种则是促成种梦行动得以发生的动机，还有一种，则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑；单单是看似作为利用道具展现第三种情感，其曲折与细腻的程度，也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。
而且，当你发现绕来绕去，始终都得绕回男主角的内心隐痛时，你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境，这时候，你才会意识到，电影在剧情结构上的超复杂细致设定，还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅，而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验：你能够解不开纷繁复杂的线索，但你会更加认同影片的情感主线；在适当的时候，你或者因为找到了自圆其说的解释而释然；或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动，至于这种爱引起的是怎样的`行动过程，对你来说已经不重要了；或者，你两种体验都能感受到，你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做，因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉，是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的，《盗梦空间》的情感核心，毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握，它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众，可能喜欢直击人心的东东，不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为，历经头脑风暴的情感，才是真正萦绕缠绵的。因为你想过，辨别过，才能筛选到真正有价值的。
《盗梦空间》观后感3
《盗梦空间》的剧本酝酿于20xx年以前，那时诺兰刚刚完成处女作《尾随》，正拍摄那部在叙事方式上具有巨大颠覆性和实验色彩的《记忆碎片》。无疑，《盗梦空间》在叙事的复杂性上远赶不上《记忆碎片》，但是作为一部商业电影，本片确实相当挑战观众的脑力。电影中的人物行动在不一样的梦境层次上展开，每一梦境层面的事件都会在其他层面上产生反应，当梦境进入到第三层第四层时，导演务必透过快速的平行切换使观众了解那些具体的微小变动，使观众得以在脑海中勾勒出这个大型的梦中梦中梦……的整体面貌。相信许多观众在观影过程中把超多脑力都花在了辨别眼前的是第几层梦境，并推测它将对另外几层梦境产生的反应上了。这部电影尤其具有特点的是：每一层梦境的时光流速不一样，每下一层梦境要比上一层梦境的时光慢20倍，这就又为叙事增加了难度，导演务必对每一层梦境的叙事时光拿捏地十分准确。电影中的五层梦境（如果算上电影的开放式结局的话还有第六层）还只是叙事的纵向层次，电影有两条横向平行的叙事线索：“观念植入”的叙事主线，以及柯布和他妻子之间的情感副线。横向与纵向相乘之后，本片变得千头万绪，如果不是诺兰这样的叙事天才的话，平庸的导演根本无法处理。《盗梦空间》的观众在耗费了超多。
脑力之后，相信都基本看懂了电影的具体情节。
与《记忆碎片》一样，《盗梦空间》在叙事上并非没有漏洞：电影在进入第四、第五层梦境时开始有点含糊其辞，比如齐藤在第三层梦境死去后按照前面的剧情逻辑就应进入“潜意识边缘”，柯布进入的第四层梦境（即他与其妻子共同构筑的那层梦境）也被称为潜意识边缘，但对于柯布为什么没有在第四层而进入了第五层（即影片序幕中柯布见到老年的齐藤那一层梦境——如果不承认这是第五层，便无法解释齐藤的变老）才把齐藤找回来，电影没有给出解释。另一个明显的错误是，齐藤是在柯布进入第四层梦境之后才死去的，柯布不可能明白齐藤已死而要去找他。还有一个缺陷是，在建筑师建造的各层梦境场景之间并无剧情逻辑上的联系，尤其是雪山堡那段，几乎完全能够视为导演为加入动作片元素硬塞进去的。这些瑕不掩瑜的漏洞并未太大地影响观众的观影质量，因为这种新奇、大型、复杂的叙事方式与电影的类型元素混合起来之后，已经足以使《盗梦空间》成为一部高质量的商业电影。尤其对中国观众而言，《盗梦空间》仍旧算得上目前国内商业电影只能仰望的“神作”。但是，我务必说，《盗梦空间》还谈不上完美的商业电影，这是基于两点：一，电影始终缺乏一个英雄，缺乏一个具有足够厚度的主人公；二，《盗梦空间》具有很高的。
智力挑战，但却只有很低的情感穿透力。
我一向是诺兰的拥趸，他的电影我差不多部部喜欢，在他的七部长片中我尤其中意《尾随》和《黑暗骑士》。《尾随》也包含了复杂的叙事技巧，但更让我触动的是其中包含的关于“孤独”的主题，诺兰在那部电影中刻画了一个陀思妥耶夫斯基式的主人公。《黑暗骑士》堪称完美的商业电影，诺兰在经典的哥特式、漫画式夸张的蝙蝠侠之后创造了一个新的英雄，但他已不再是一个简单的超级英雄，而成了一个被善与恶割裂的杯具英雄，成了关于历史的道德隐喻。商业电影要牢牢抓住观众的内心，仅仅依靠娱乐因素甚至智力因素是不够的，它务必成为某种意识形态，使观众从中瞥见自我所处的现实。《盗梦空间》却没有到达这个层次。列奥纳多的柯布是一个遭受家庭伦理变故的男人，但导演或许太专注于他的叙事了，使得柯布与他妻子之间并未表现出真正的情感深度，柯布也始终没有像蝙蝠侠那样变得人格化；在次要人物方面，艾伦·佩姬饰演的建筑师始终游离于柯布和他妻子的情感之外，她时而闯入他们的情感之中，但却并未真正以情感参与他们的生活，因此最后她将柯布从记忆的牢笼中带出也显得不那么有说服力。我想，这部电影缺乏情感穿透力的原因之一是诺兰将太多的注意力投入到了叙事时光之上，而忽略了表现人物所必需的情感时光。
比如，柯布和他妻子一齐在意识边缘游离了50年，50年已足够使任何肤浅的情感变得严肃起来，但对于观众来说，50年的感觉只是他们在银幕上看到的一瞬间——在下一个瞬间，他们已经在忙于理解新的信息，忙于推敲这些信息与其他层次梦境之间的联系了。
《盗梦空间》观后感4
电影《盗梦空间》一部影迷一定不要错过的电影，就像帝国杂志说的，这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》，反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。强烈推荐电影《盗梦空间》。
片中最喜欢的角色是forger eames，他在生活中和梦里都是forger。
首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb站一边说，你还是不会拼写啊。第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。
然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfather mr brownings，假装被拷打威胁，然后套fischer的话。为此他之前还接近brownings大叔学习他的性格。到了第二层，那老头就不是eames了，是fischer潜意识的投影。但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。
inception计划设计得十分精妙
第一层的绑架，目的似乎是为了那个combination，但其实是implant那个forger设计的safe的idea，safe里藏着fischer心里最隐私的部分。这层还发现fischer受过反盗训练，所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。父亲临终的话和6位数字到手，进入下一层。
第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦，而自己是他的投射，为了保护潜意识不被盗取，来获取他的信任，同时误导他的记忆。fischer信了，第一层里被套出的数字528和491，投射成梦中宾馆的上下两个房间号，同时还投射出坚持他继承父业的godfather browning大叔，并在房间里发生对话，其实这是fischer一个人内心的挣扎，在cobb的挑拨下他已经开始动摇了，并因此同意cobb的提议进入browning的梦里，事实上进入的并不是大叔的梦。
第三层雪域堡垒藏有fischer隐藏内心秘密的safe，所以警戒特别森严。safe里面是临终的父亲，说的话是eames在第一层变成browning套出的。用combination打开保险箱，里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。第一层kick后fischer和eames变身的browning游到岸上，fischer说他终于明白，父亲不希望他成为和自己一样的人，这正是之前eames他们开会设计好的需要implant的小idea，inception顺利完成。
《盗梦空间》观后感5
我不得不承认，在表达上，我缺少了一种对读者的关怀，每当我结束肆意表达，总会引来和我预期所迥然的反应。文字在我这里，变得愈发难以琢磨。
现在，我把盗梦空间和这个杀手不太冷做一次正面的比较。
“也许那部片子是在一个对的时机被观赏到了，才使它在你心目中的地位不可磨灭”，丁丁说。《这个杀手不太冷》之所以会找到对的观影时机，是因为那时的我很心仪这种亦庄亦谐的叙事风格。看过这部电影的人都知道，里昂和玛蒂尔德的爱情让彼此发生了改变，里昂的生活不再只是低调、冷酷，玛蒂尔德不再是单调的忍受家庭暴力带来的生活。他们各自为爱情做一些傻事。
看着玛蒂尔德和里昂在房间里的装扮和表演，牛仔、梦露等角色的诠释的画面中，里昂显得憨憨的，而玛蒂尔德则演什么像什么。
这些画面是我需要的调剂，故事的主线依然是快速、冷酷的叙事风格，不过两条线索之间有一种很中性的东西在自如的做串联，比如里昂教玛蒂尔德在房顶狙击，两人一起去抓毒贩，都是不错的情节。
玛蒂尔德孤身前往警察局，准备向仇人复仇，却被仇人发现，走投无路之时，里昂适时出现，奉献了那个夸张的拥抱，玛蒂尔德被抱在空中，两脚离地。
这些小细节，对整个故事的叙事都是很好的补充，不但让人物立体化，也避免了人物的过于完美，避免了人物塑造的不真实。
而这些，《盗梦空间》做的都不够好。
盗梦空间中，盗梦者里昂那多的角色不够立体，他只有简单的想法，就是看孩子，对于我来说，这样的人物过于偏执，虽然这种人物性格，很容易被安置在电影之中，操作起来很容易，也不会给观众带来梦中梦创意之外，额外的脑力耗费。
但是，电影终究是以人物塑造为己任的。没有鲜明的人物，徒有创意和情节，都缺乏观赏性。
我把《盗梦空间》放置在仅次于《这个杀手不太冷》的位置上，同样是对这部电影的肯定，毕竟，他是在超越了诸如《阿甘正传》、《天使爱美丽》等一众经典影片之后，才获得这个地位的。
《盗梦空间》最打动我的地方，在于那个回环的结构，电影开头所出现的场景，在电影末尾再次出现，看到的时候，我会很自然的想到里昂那多在和筑梦者交流时，所画的那个双箭头圆周符号。
筑梦者在自己的梦境中拉开的两块巨大玻璃，衍生出来的无限重复镜头，同样值得击节叫好。
此外，这部电影的音效委实不错。里昂纳多被推进浴缸的那镜头，伴随着巨大的音响，在放映时，我就在那一刻被小凯拉住，听到说“本部电影最好的音效即将呈现”。
继两年前的《黑暗骑士》轰动全球，将漫画英雄电影在颠覆中推向巅峰之后，2010年，“天才导演”克里斯托弗·诺兰又一手在《盗梦空间》之中缔造了他人所难以企及的想象极限，和带来滚雪球般越来越大的惊喜。无论此前你是不是这个当今好莱坞最炙手可热的年轻导演的拥趸，可经历过《盗梦空间》的光影瞬间，你都会不禁被其超凡的想象力与创造力所深深折服，对这个奇迹的创造者克里斯托弗·诺兰肃然起敬。
《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容，以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果，除了令到观众发出惊叹之外别无他言。
因此，如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话，那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑，甚至可以说，除却技术上的比较，它比蓝皮人更加接近神作的位置。
诺兰自《追随》和《记忆碎片》起，就在电影中展示出异于常人的叙事手法，在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点，诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次，诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠，《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造，于是，这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感，且散发着迷人的魅力，让人观之欲罢不能。
实际上，《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂，只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息，并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是，由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂，又充满着许多出人意料的变数，其中更涉及众多科学层面的理论，许多严丝合缝的细节无从解释，加之这又是一部节奏奇快的电影，以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境，在完成“盗梦”任务的同时，多个空间交叉叙事并且产生互动，影片阐释着它们之间的关系，并且刻画着多条纷繁复杂的情感线索。所以，全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。
然而，面对如此复杂构造的剧情，有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以，诺兰为增强剧情的观赏性，在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”，便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏，然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐，这种手段不但没有造成影院内的不满情绪，反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感，与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。
尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似，但在如何区分虚拟与真实的命题上，显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说，诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系，再进行商业与艺术的完美权衡，很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘，而不是严密的逻辑。于是，《盗梦空间》时刻走在观众的前面，环环相扣且引人入胜，在摸索之中不断创新。因此，作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片，我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。
再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想，而诺兰在其中也有如神助般无拘无束，肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效，有如《2012》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面，雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性，配合出色的剪辑与摄影，《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结，带来无比刺激的观影体验的同时，也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面，也使人颇有身临其境之感，一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。
所以说，《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏，又似一座巧夺天工的影像迷宫，并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境，有时确实真伪莫辨，有时却又昭然若揭。
《盗梦空间》观后感6
克里斯托弗·诺兰，一个被誉为“当今好莱坞最具王者气质的天才级导演”，在短短十二年间创造了六部电影的神话。他的片子看得不多，因为太辛苦。情节扑朔、逻辑复杂、主调阴暗，让人连喘息都紧张局促。
今年，诺兰又拍了一部堪称好莱坞最难懂的电影———《盗梦空间》。一如既往的精密纷繁，诡异怪诞，难以理解。诺兰用钢筋水泥浇铸成迷宫，虚幻与现实，梦境和回忆，阴谋与爱情，迷失或挣扎……阴晴变幻，盘根错节，相互胶着。在你以为总算清醒时，仍深陷其中，甚至滑入更深一层的梦境。
其实，电影的情节大纲并不复杂，剥去层层外衣，我们可以清楚地拎出它的母题———回归。以穿越梦境窃取潜意识商业机密为生的大盗柯布被政府以谋杀妻子的罪名通缉，一心想与孩子团聚的他积极寻找回家之路，因此接下日本富商齐藤提出的意识植入的艰巨任务，带着自己的盗梦团队踏入了一个没有回头路的深沉梦境。
如此简单的一个故事，却被天才导演诺兰讲述得复杂无比又扣人心弦。他娴熟地运用叙事技巧，把原本平铺直叙的故事揉成一团，翻来倒去，在不同的时空穿梭跳跃，让你云里雾里地跟随故事一路发展。
这个有着缜密逻辑结构的重叠梦境究竟有几层？在这里我们不去细究也细究不了，不如放弃思考，单纯享受影片给我们带来的愉悦心情。作为一部好莱坞商业大片，《盗梦空间》叙事非常流畅，节奏感极好，画面构图也足够宏大震撼：巨大而空旷的水泥钢筋城市、迷宫般永远看不到尽头的回廊、行色匆匆擦肩而过的阴郁冷漠的人群；巴黎街头纸片般纷飞的爆炸、摩天大楼诡异地轰然倒塌，车辆在空中怪谲地逆行；柯布与妻子构筑的鳞次栉比的梦幻世界，在转瞬间层层坍塌倾入大海，宛若世界末日；酒店走廊全方位360度来回旋转，亚瑟与意识防护者在失重的空间翻滚搏斗，有如黑色海藻般缠绕蜿蜒……诺兰以其天马行空的想象力向我们呈现极具震撼力的视觉效果。
某位著名影评人在微博上说，影片出完字幕后，会响起陀螺倒下的声音。很多人信了，于是在剧终时不肯离场，执着于所谓的“终极音效”。结果没有人听到。其实我们不必如此纠结。这个世界很混沌，梦境能够欺骗我们，只因它比残酷的现实更加温暖。结尾处柯布在机场取行李的时候，一脸茫然无措的表情———所有的惊心动魄都恍若隔世。对于曾经沧海的人来说，回归平淡才是最美妙的人生。当柯布最终看到孩子可爱的笑脸，与孩子流泪相拥的时候，梦境还是现实，又有什么关系呢？
《盗梦空间》很好看，但它真正的魅力在于无论梦境或现实多么凶险，都会有些温暖让你感动。明知妻子已经逝世，柯布却在潜意识中竭力模糊现实与梦境的界线。辗转万千风景，有些伤痛是无法泯灭的，有些记忆是无法消褪的，有些人是无法释怀的。因此电影中不时穿插闪回温馨浪漫的过往，柯布时常莫名涌现的痛苦幻觉，他内心所有的郁结始于爱情也终于爱情。他们手牵手，走过熟悉的街道、沙滩，走在专属于两人的记忆时空里，一起从花样年华走到垂暮之年。“执子之手，与子偕老”大抵如此。它与人类生死存亡的宏伟命题无关，只关乎个人的小迷失、小情爱与小幸福。
走不出梦境，回不到现实，爱要多深才能足够，心有多痛你不会懂。所有的悲怆、愧疚和深情，细若游丝却震撼无比，如剑一般直达内心，让人感动唏嘘。推开岁月的门，许多年华渐次搁浅，很多时光流离失所。有种真爱，超越时空，无始无终的永恒，名叫至死不渝。